Florencia, la ciudad del arte

Decidí ir a Florencia a pesar de que tenía sólo un día y hacían falta tres horas de tren para ir y tres para volver a Roma. Era un poco una locura, pero no podía irme de esta tierra sin ver el David de Miguel Angel (pintor, escultor, arquitecto y poeta, protagonista absoluto del arte italiana del siglo XVI). Ya había tenido ocasión de ver el Moisés y la fuerza que el escultor había conseguido imprimirle me había impactado tanto que he estado allí sentada hasta que no me han echado. La Capilla Sixtina estaba en vías de restauración y no pude verla, así que mi curiosidad por las obras más importantes del Buonarroti no se había saciado (ver fotos).
En el tren leí.
La italiana Firenze, en castellano Florencia, es la capital de Toscana, región situada en el noroeste del pais. El río Arno ha siempre donado el agua necesaria para el florecimiento de la ciudad.  Es reconocida como el punto de origen del desarrollo del Renacimiento a partir del siglo XIV.
Pero vamos un poquito más para atrás, para entender como la población de hoy ha llegado a ser lo que es. En el 59 a.C. Julio César ordenaría establecer en el lugar un asentamiento para soldados a lo largo de la Via Cassia. El estilo de construcción que se utilizaría sería el de un campamento del ejército con la cardo y la decumanus que se cruzaban en la actual Plaza de la República. Siendo un punto neurálgico entre el norte de Italia y Roma y contando con la fertilidad de la tierra que el río ofrecía, el asentamiento pronto se convertiría en una ciudad comercial de una cierta importancia. En el siglo III llegaría a ser capital de la Tuscia por decisión del emperador Diocleciano.
En el periodo ostrogótico habría momentos turbulentos en los que bizantinos y ostrogodos lucharían por el control de la ciudad. El poder se alternaría entre un bando y el otro y la paz no volvería hasta el siglo VI, durante el gobierto Lombardo.
Carlomagno la conquistaría en el año 774, lo que la incluiría en el ducado de Toscana. La capital del ducado sería Lucca. La población de Florencia crecería de nuevo y el comercio también. En el 854 Fiesole y Florencia formarían un condado único.
Alrededor del año 1000, el Margrave Hugo eligiría Florencia residencia habitual y esto daría inicio a la Edad de Oro del arte florentino.
Fue en el siglo XII cuando empezaría el periodo comunal. Surgirían los primeros y potentes gremios del gótico, la escuela de Giotto y la escuela internacional, de Boccaccio y de su Decamerón.
La ciudad, a pesar de los conflictos entre Gibelinos y Güelfos,  se convertiría en una de las ciudades europeas mas prósperas y poderosas, con su propia moneda de oro. El florín o “fiorino d’oro” de la república de Florencia, que se empezaría a usar en 1252, sería la primera moneda de oro europea acuñada en cantidades suficientes como para alcanzar un significativo papel comercial desde el siglo VII. Los bancos florentinos habían abierto sucursales en muchos lugares de Europa y el florín se consideraría velozmente la moneda de comercio predominante en Europa occidental. Este periodo tendría también su declive como le había sucedido antes a la poderosa Pisa , que en 1284  fue por Génova vencida y en 1406 a Florencia subyugada.
Giano della Bella lideraría un movimiento anti aristocrático que facilitaría la creación de una serie de nuevas leyes llamadas Ordenanzas de Justicia (1293) y el cambio de mano del poder, de la aristocracia a la elite mercantil.
La industria de la lana era la ocupación principal de la ciudad. En 1345 los cardadores, “ciompi”, intentarían una huelga y realizarían la conocida Revuelta de los Ciompi contra la oligarquía. Sucesivamente Florencia estaría bajo dominio Albizzi (1382-1434), familia rival de los Medici. El primer Medici que podría controlar la ciudad bajo cuerda sería Cosimo Medici. Desde el punto de vista técnico la ciudad era una especie de democracia, pero en realidad su poder procedería de una amplia red de patrocinio, aparte de las nuevas alianzas con los inmigrantes. Un peso contundente en el ascenso de los Medici tendría  su posición como banqueros del Papa. A Cosimo sucedería Piero, su hijo y después Lorenzo, su nieto, en 1469. Lorenzo de Medici sería un importante precursor de las artes y encargaría obras a Botticelli, Leonardo Da Vinci y Miguel Ángel.
La Iglesia Católica entraría en crisis debido a las controversias acerca del papado francés de Aviñón y del Gran Cisma, la Peste Negra provocaría daños catastróficos y los valores medievales comenzarían a tambalearse. Se comenzaría a desarrollar una cultura humanista, apoyada por los trabajos de Boccaccio y Petrarca. Todas estas circunstancias provocarían el estudio y la revisión de la antigüedad clásica y darían a luz al Renacimiento.

Ecco, como dicen los italianos, he llegado a mi destinación.

A pesar de lo temprano que me había levantado para aprovechar al máximo el día, cuando quise llegar a los Uffizi había tal cola que decidí dedicar la jornada sólo a la Galería de la Academia y a conocer la ciudad paseando. Lo primero que piensas mientras circundas el David a pequeños pasos es a su grandeza. A pesar de haber leído seguramente más de una vez cual es su altura, no te lo imaginas así. Te sientes tú David delante del enorme Goliat. La magnitud del autor renacentista en la representación del cuerpo humano es equivalente a la belleza de la piedra una vez esculpida.
Florencia es de verdad una ciudad bonita. Los puentes sobre el río tienen formas dulces que te invitan a atravesarlos y a observar desde ellos distintas perspectivas de la ciudad. Callejear es agradable y… las tiendas son una maravilla. Debería avergonzarme de escribir que en la ciudad del arte dejé museos internacionalmente conocidos sin ver y en cambio curioseé entre los trapos de más de una tienda, pero en aquella época, aquel día, eso me pidió el cuerpo, deliciarme de la arquitectura urbana sola y disfrutar de lo que llamaba mi atención en cada momento, incluido el tan renombrado made in Italy en el vestir.
Beata juventud. Volví a Roma y después de haber estado todo el día andando y haber pasado seis horas en dos trenes (a la vuelta de pie), estaba fresca como una rosa, alegre con mis postales en la mano como las flores de la única blusa que me compré.
Volveré a los Uffizi, es una de las muchas cosas que tengo que hacer antes de morir. Me gustaría llegar a Florencia esta vez en coche y con toda la familia y como me sucede en cada ciudad donde he tenido la ocasión de volver, descubrirla como si no la hubiera visto nunca, dejarme sorprender.
De momento, si quereis, podemos hacer un viaje virtual juntos a sus distintos monumentos. Seguidme. (videos:italyguides , texto información turística: wikipedia. A lo largo del texto encontrareis la indicación “hacer visita virtual” en otro color)
Duomo
La catedral (hacer visita virtual) data del siglo XIV, en pleno Renacimiento temprano. Es famosa por su gran cúpula, diseñada por Brunelleschi, uno de los más grandes arquitectos renacentistas (hacer visita virtual), tiene 45 m de diámetro y 100 de altura. En el interior contiene unos frescos de Giorgio Vasari que representan el juicio final. El edificio, de unas dimensiones gigantescas, es de cruz latina, con una nave principal y dos laterales. El suelo está recubierto de mármol de colores que forma un laberinto de formas y texturas. Excepto la cúpula y los tejados de cerámicas naranjas, las paredes del templo están recubiertas de mármol toscano blanco, verde y rosa, formando dibujos nerviosos y mágicos. Este recubrimiento data del Renacimiento, excepto el de la fachada, que es del siglo XIX.
Una característica que tienen muchos templos italianos es que el campanario (hacer visita virtual) no está unido a la iglesia, sino separado, a pocos metros de la misma. Fue diseñado por Giotto y está completamente recubierto por mármol toscano de colores vivos.
Justo delante de la catedral se encuentra el suntuoso baptisterio, lugar donde se bautizan los bebés. El gran atractivo del baptisterio es la puerta Este, con paneles donde Ghiberti talló unos bajorrelieves en la madera y más tarde recubrió con papel de oro. Movido por su gran ego, talló su propia imagen en la puerta.
Ponte Vecchio
El Ponte Vecchio (en castellano, puente viejo) es el puente más conocido y antiguo de Florencia (hacer visita virtual). De origen medieval, fue remodelado durante el Renacimiento, sustituyéndose las tiendas de peleteros por las de joyeros. Fue el único puente que sobrevivió a la retirada de los nazis de Florencia en la Segunda Guerra Mundial, y actualmente es uno de los símbolos más reconocibles de la ciudad y uno de los lugares más frecuentados por los turistas.
La Piazza della Signoria
La famosa Piazza della Signoria es la plaza mayor de Florencia, donde se encuentra la Fuente Manierista de Neptuno, de Ammannati, la Loggia dei Lanzi y el Palazzo Vecchio (o Palazzo della Signoria) sede del Ayuntamiento. En la plaza se encuentran tres estatuas: Cosimo “el Viejo” a caballo, el Hércules y Caco y una reproducción del David de Miguel Ángel que está de guardia al Ayuntamiento junto a Hércules.
El palacio Vecchio (hacer visita virtual)
Es la sede del ayuntamiento de Florencia, finalizado en 1322, y aún mantiene su función original. Es famoso por su alto campanario, con una campana que llamaba a los ciudadanos a asamblea. Posee varios salones, como el de los lirios, y una pequeña colección de Arte en la que se encuentran la Victoria de Miguel Ángel o el Ángel con delfín de Andrea del Verrocchio.
Galería de los Uffizi
Emplazado en el palacio (hacer visita virtual) de oficinas para la administración toscana en tiempos de Cosme I, ahora es el primer museo de Italia y del mundo en lo referente a pintura renacentista (hacer visita virtual). Toda la fortuna de la familia de los Médicis se encuentra en este templo de la pintura. En la extensísima obra de los Uffizi hay pintura desde el Gótico hasta el siglo XVIII. Dentro de su patrimonio se encuentran obras de Sandro Botticelli, como la Primavera o el Nacimiento de Venus. También de Miguel Ángel, (La Sagrada Familia, 1507), de Piero della Francesca (El Duque y la Duquesa de Urbino, 1460), de Filippo Lippi (La Virgen y el Niño con dos angelitos, 1466) y de Rafael (Virgen del jilguero, 1506) entre otros.
El Bargello
El Museo Nacional Bargello está situado en una antigua prisión cercana a la Piazza della Signoria. Reúne una interesante colección de esculturas de todo tipo y estilos, con obras como el Baco de Miguel Ángel, el Mercurio de Giambologna o el David de Donatello. El museo, que es a la escultura, como la Galleria degli Uffizi a la pintura, está fuera de los circuitos turísticos más comunes. Es importante revisar cada una de sus estructuras arquitectónicas.
Galería de la Academia
En la Galería de la Academia, se exhibe el original del David de Miguel Ángel.
Basílica de San Lorenzo de Florencia
Era la iglesia de la familia Médici. Posee una cúpula diseñada por Buonantoni y unas capillas con retablos escultóricos hechos por Miguel Ángel como las tumbas de Lorenzo y Catalina de Médici (alegorías de la Noche, del Día, de la Aurora y del Crepúsculo). También tiene una escalera y una biblioteca hecha por Miguel Ángel, construidas sobre el claustro. Los interiores fueron construidos en gran parte por Brunelleschi en 1427.
Piazza della Republica
En el año 1418 se decide remodelar y ampliar la antigua iglesia medieval de San Lorenzo, por la parte del transepto, el presbiterio y las capillas. En el 1421 se decide aplicar el proyecto de sustitución completo de la iglesia. Giovanni de Médici encarga a F. Brunelleschi el nuevo edificio, pero éste estaba condicionado por lo que ya se había diseñado. Las obras se paralizarán entre los años 1429 y 1442, a causa de algunos problemas de G. de Médici, de forma que las obras seguirán en marcha cuando Brunelleschi muera. Las obras serán llevadas entonces por Antonio Manetti Ciaccheri, el cual cogerá de modelo las antiguas basílicas paleocristianas y medievales góticas, de cuerpo longitudinal, de tres naves, transepto… La capilla principal se abre al transepto, y tiene la misma altura y anchura que la nave principal. La nave es de cruz latina, tiene diez capillas de bóveda de cuatro puntos, que se abren a la zona del crucero y a la del transepto. Las capillas laterales tienen la misma proporción que los arcos de las naves, y están cubiertas por bóveda de cañón. Brunelleschi introducirá las formas de los órdenes clásicos, como por ejemplo, las diferentes alturas del edificio, las cuales se rigen por dos tipos de órdenes clásicos. Habrá tres sistemas de arcos, pero solo dos tipos de órdenes. El orden mayor lo veremos en los ángulos del crucero, y el orden menor, en la columnata de las naves laterales y en las pilastras de las capillas laterales.
Santo Spirito
La basílica del Santo Spirito fue proyectada en el 1434 por Filippo Brunelleschi, en su última etapa estilística. Pero ésta no se construyó hasta el 1444. La fachada no está decorada, y es donde se aportaron las principales ideas de Brunelleschi. Este edificio representa una propuesta mucho más moderna que la de San Lorenzo, es de mayor racionalización, y vemos que tiene una normalización del lenguaje arquitectónico. Se puede considerar como una especie de revisión crítica de lo que se estaba haciendo en San Lorenzo. La planta original se conoce por un dibujo de G. de Sangallo, en el códice vaticano Barberino, 1424. Hay una gran sistematización del espacio, tiene un estilo mucho más coherente y más ordenado. La solución que se propone consiste en el módulo base de las crucerías de las naves laterales se encadenan de manera que se une todo el perímetro del edificio y del espacio centra de la cruz latina. Se crea un deambulatorio continuo en el proyecto original.
San Marcos
Este convento se fundó en el siglo XIII, y en 1437 se amplió por la llegada de unos monjes dominicos. Posee la mayor colección de murales de Fra Angelico. Alberga el Museo Nacional de San Marcos.
Otros puntos de interés artísticos son Santa Maria Novella, Santa Croce ó el Santo Spirito. Aunque la ciudad es famosa en el mundo entero por conservarse igual que en el siglo XVI, el ayuntamiento de Florencia ha puesto en marcha algunos proyectos de modernización. Este es el caso de la nueva estación del tren de alta velocidad, todavía en etapa de proyecto, diseñada por Norman Foster.
Piazza della Repubblica
Piazza della Repubblica es una de las más importantes plazas de la ciudad. Se construyó sobre el antiguo ghetto judío de Florencia. Aquí se puede encontrar el histórico café literario Giubbe Rosse donde poetas como Giovanni Papini, Giuseppe Prezzolini, Eugenio Montale, Mario Luzi, Tommaso Filippo Marinetti se reunían a discutir de literatura.
Otros videos disponibles en la web:
Palacio Strozzi , Palacio Pitti , Jardín de Boboli

Para ver otras fotografías de la ciudad
Para visualizar el mapa satelitar

Aeropuertos

El Aeropuerto de Florencia se encuentra a unos pocos kilómetros de la ciudad, y es un aeropuerto regional con poco vuelos, principalmente nacionales aunque también cuenta con algunos destinos europeos. Está comunicado con la ciudad mediante autobús, aunque está planeada una línea de tranvía que lo comunique con el centro histórico. El Aeropuerto de Pisa es el principal aeropuerto de la región de Toscana y la mejor forma de volar a Florencia. Está conectado por una línea de ferrocarril y de autobuses con Florencia, y el trayecto tarda una hora aproximadamente en llegar del aeropuerto a la Estación de Santa María de Novella.
Ferrocarriles
La principal estación de Florencia es la de Santa María de Novella. En su plaza se encuentran las principales estaciones de autobuses, así como paradas de gran parte de los autobuses urbanos de la ciudad. Se encuentra a unos 5 minutos a pie del duomo, y constituye el principal punto de entrada para los visitantes y turistas de la ciudad.

Estàn hermanadas con Florencia, entre otras muchas ciudades, Atenas y Valladolid.
(Foto: wikipedia)